Resumen:
La importancia de abordar estos sentidos humanos, que son el ritmo y el tiempo en relación con el proceso educativo de preparación profesional del actor teatral, proviene de la necesidad de continuar y desarrollar el trabajo de estudio del fenómeno y desarrollo normal de la creación escénica. La educación teatral es un proceso no concluido, es una constante búsqueda de elementos de identificación personal, con el fin de internarse en personajes distintos, crear la ficción y proyectar vivencias ajenas en carne propia. Los nuevos conceptos de la expresión artística, metamorfosis y transformación actoral, requieren una activación profunda de nuevos niveles de la sensibilidad humana con la función de los órganos de los sentidos: oído, vista, etc.
Descripción:
El objeto de nuestra investigación ha dado como resultado un manual de apoyo para la comprensión y práctica del sentido metro-rítmico de los actores teatrales en formación, mediante el análisis y conjunción de ideas que nos presentan diferentes metodologías sobre el estudio del ritmo. No es que encontremos limitantes sobre dichas metodologías al aplicarlas en nuestros alumnos, sino que el enfoque es casi siempre hacia intereses específicos, como el estudio de la música, que es el área artística que más llama la atención para crear y desarrollar los métodos de enseñanza sobre el concepto del ritmo.
